20世纪70年代出现于意大利的“子菲斯”集团,其设计实践虽然主要在工业产品设计方面,但是在平面设计方面,也表现出了类似的风格和形式。作为这个集团中重要的成员之一的克里斯多夫.拉德尔(Christopher Kadl),他在平面设计上与其他的“孟菲斯”设计集团成员有相类似的立场,风格上与这个集团的家具设计、建筑设计基本-致,具有强烈的艳俗、色彩绚丽的特点,也经常是违反功能目的的。他的设计,与其说是视觉信息的传达手段,倒不如说是一-种个人艺术观点和文化观点的宣泄,这也正是后现代主义设计一个非常典型的立场和方法。他的这种艳俗的、色彩绚丽的、非功能化的平面设计,对全世界的后现代主义平面设计产生了巨大影响,被称之为所谓的“孟菲斯”风格,并导致了80年代世界平面设计界的后现代主义风格的流行和泛滥。
“孟菲斯” 风格的代表人物拉德尔,设计了大量的作品,其中最典型的莫过于他为“孟菲斯”所设计的标志(图9-43 )。该标志形象地体现了这个前卫设计集团的设计方式和特点。与孟菲斯风格同时出现和存在的后现代主义平面设计组织,应推美国旧金山派,所谓旧金山派是指在美国旧金山地区形成的以后现代主义平面设计风格为内容的设计组织。其成员主要是旧金山设计学院的教师和一些个人建立的小型工作室、小型设计事务所。
20世纪70年代后期,当后现代主义设计逐渐形成以后,旧金山地区的平面设计界也就自然全面转向后现代主义。与纽约那些庞大的设计事务所不同,这里平面界喜欢个人的或者几个人的小型工作室或小型事务所,这种事务所比较具有弹性,也能够审时度势来调整自己的设计方向和风格,适应潮流的变化。其中比较具有代表性的以一个人组成的独立平面设计事务所有三家:麦克.凡德比尔( Michael Vanderbyl )、麦克曼沃林( MichaelManwaring)和麦克.克朗宁(MichaelCronin)。他们在传达设计上,在平面设计媒介的演变上都具有重要的影响和作用。他们在旧金山从事设计活动,对设计的发展的趋势了如指掌,因此能够非常敏感地觉察到后现代主义的来临和可能的发展,从而把从建筑设计中发展起来的风格加以发挥,糅合在平面设计的因素之中。他们的设计,打破了原来国际主义风格的刻板、沉闷的原则,凸现了乐观主义色彩、热情洋溢的幽默感,以及对于形式和空间的无拘无束的运用。他们采用了自由绘画的手法,加上欢乐的色彩、自由和轻松的版面编排,形成了独特的、具有感染力的新风格。如麦克凡德比尔在1979年设计的加州公众无线电台海报,具有强烈的、欢乐的色彩计划,线条重叠,利用象征无线电波的线条作为主题,整个作品背景是灰色的,衬托出活跃的主题形式和鲜艳的主题色彩。其构图眼睛部分是长方形,耳朵部分是三角形,嘴对着的也是三角形,说明无线电广播无法看到,仅仅是通过听觉传达的特征。从旧金山平面设计组织成员的作品来看,他们从意大利“孟菲斯”集团的设计中吸取了灵感和创作动机,特别是对于这个后现代主义集团在使用色彩、材料、肌理上的大胆和狂放,印象尤其深刻。如麦克,凡德比尔于1985年设计的辛普逊纸品公司的促销海报就是典型例子(图9- -44 )。
“里特罗”设计和乡土风格20世纪80年代期间,平面设计在旧金山地区形成地区性风格以后,在纽约出现了与后现代主义密切相关的,但是更加注重历史因素的新平面风格,其特点是强调历史风格的复古,这种风格被-些设计师称为“里特罗风格”或者“里特罗”设计。这种风格的基本特征是对欧洲20世纪上半叶的平面设计风格的复古,对这个时期具有装饰特点的风格的喜爱,对现代主义和国际主义的刻板、沉闷、理性的反对,特别是20世纪20年代和30年代流行的某些平面风格,这种风格的核心内容是“向后看”“与众不同”。由于“向后看”( retroactive)和“与众不同”( retrograde )这两个术语都具有同样的前缀 retro,所以这个设计流派就按照音而称“里特罗派”。所谓“里特罗”设计,其实是以古典复兴为核心装饰方式的纽约后现代主义
平面设计运动,与旧金山派自由放任、达意纵横的方式不同,纽约平面设计的后现代主义更加注重设计上的古典成分、历史装饰风格的合理应用。“里特罗”设计采用广泛的复旧装饰方法,特别注意吸收20世纪初期出现在火柴盒设计、棒球卡设计、杂志海报的商业广告和商业插图等等方面的装饰因素来丰富本身设计的形式。
纽约“里特罗”派的成员人数不多,且都是第二次世界大战以后出生的新代设计师。代表人物有宝拉.谢尔(Paushpin Scher)、路易斯.菲利( Louise Fili )、卡林,戈德伯格( Carin Goldberg)三人。这三人均为女性,在色彩、平面编排、空间运用、平面肌理设计上都具有非常个人化和原创化的特征。她们完全放弃了国际主义平面设计的单独方式,放弃所谓“正常的”“合理的”国际主义和现代主义设计原则,而采用了比较自由的方法来处理设计主题,使用各种不同的字体混合、图案混合、字体距离的大小不-混合,比较讲究微妙变化的色彩细节等手法,达到具有复旧特点的新效果。在许多设计中,版面编排不仅仅是为主题服务,突出插图和照片的辅助手法,版面本身就成为主题核心,版面编排本身就具有主题性、描绘性、表现性这种本未倒置的处理手法,使平面设计取得了前所未有的效果。宝拉,谢尔于1979年设计的哥伦比亚广播公司唱片公司的贝多芬唱片封面是典型的“里特罗”派风格。她于1984年设计的书籍《伟大的开始》,则具有浓烈的达达风格。路易斯.菲利在1985 年设计的书籍《情人》的封面,具有浓厚的20世纪初的怀旧情调(图9- -45)。她设计的杂志《季刊》封面( 图9-46)和设计的标志(图9-47 ),大量采用“装饰艺术”的风格特征为借鉴。里特罗”派绝大部分设计家都是女性,比较少的男性设计家有丹尼.佩拉文( Paniel Pelavin), 由于他对于20世纪30年代到40年代欧洲的平面设计风格非常感兴趣,因此,他的设计具有强烈的早期流线型运动风格。
与此同时,美国其他地区的平面设计集团也有类似于“里特罗”或者旧金山派的后现代主义探索,著名的有美国明尼苏达州的明尼阿波利斯的“杜菲设计集团”。这个设计集团的著名设计师是卓●杜菲(JoeDuffy)和查尔斯.安德森(CharlesS.Anderson)。在设计上,杜菲设计集团与“里特罗”比较,更具美国乡土气息,也比较拙-些。其不少作品的设计动机来自美国乡下20世纪40年代火柴盒包装、路牌广告、招贴画、小镇杂货店招牌等。如安德森为法国造纸公司设计的各种平面产品,在采用比较典雅的装饰风格时,糅合美洲印第安文化之一的阿 兹特克文化的装饰纹样,在色彩上和装饰上具有浓厚的民俗特色。
《世纪现代设计历》是南京泰瑞广告转载更新。南京泰瑞广告是以设计提升品牌价值的一家公司,简单来说,一个企业(或品牌)从创始开始,南京泰瑞广告可以提供企业(或品牌)的LOGO(VIS)、企业文化、再至企业办公环境等一条龙式策划、设计、制作执行;企业(或品牌)经营过程中,南京泰瑞广告提供企业(或品牌)对外形象整体策划设计,如企业画册、产品包装、产品画册、商业活动策划推广、新媒体(微信、网站)等设计制作一站式服务。